www.smot.se använder sig av cookies (kakor). Genom att fortsätta på webbplatsen godkänner du användandet av cookies. Läs mer om cookies. Stäng
Stora g-mollsymfonin
Musik
Spelperiod: 20 okt - 20 okt |
Köp biljett
Ingår i: SöndagssymfoniSöndagssymfoni Ditt valDitt val Klassisk musik
Köp biljett

Stora g-mollsymfonin

Söndagssymfoni no 3

Mozarts kanske mest orosfyllda verk möter här Elfrida Andrées klass och nykomponerad svensk drömmusik, skriven för världsviolinisten Ilya Gringolts. Gérard Korsten leder Jönköpings Sinfonietta i en konsert fylld av nyskapande virtuositet och urklassisk storhet.

Elfria Andrée räknas som en av våra verkligt stora kompositörer, men hennes väg till framgång kantades av kamp. Så var hon också en pionjär på många områden, som första kvinnliga telegrafist och domkyrkoorganist. Hennes uvertyr fick ligga på lut i fem år från färdigställande till uruppförande, och har sedan dess framförts regelbundet.

Albert Schnelzer är en av Sveriges främsta och mest eftertraktade kompositörer. På uppdrag av Smålands Musik & Teater, Uppsala Kammarorkester och Svenska Kammarorkestern har han komponerat denna violinkonsert, särskilt med den världsberömde violinisten Ilya Gringolts som tänkt solist. Verket uruppfördes under våren 2019 i Uppsala och följdes av lysande omdömen.

När Mozart tog sig an att skriva symfoni nummer 40 befann han sig i ett mörkt tillstånd. Och till skillnad från de flesta andra verk, där han hade skrivit ljus och livlig musik oavsett tillstånd i livet, så hörs här ett tydligt mörker och tragik. Ändå är det vackert så det förslår, och verket fortsätter vara ett av hans mest spelade och älskade.

Speltid 120 minuter inklusive paus

Introduktion 45 minuter före

Introduktion 45 minuter före

Medverkande

Jönköpings Sinfonietta
Dirigent Gérard Korsten
Violinsolist Ilya Gringolts

Program

Elfrida Andrée – Konsertouvertyr D-dur
Albert Schnelzer – Violinkonsert nr 2, “Nocturnal songs” (andrauppförande)
Wolfgang Amadeus Mozart – Symfoni nr 40 g-moll, ”Stora g-mollsymfonin”

 

Verksamhetskommentarer

Elfrida Andrée (1841 – 1929)

Konsertuvertyr D-dur

  • Andante maestoso

Elfrida Andrée föddes i Visby och fick sina grundläggande musikkunskaper förmedlade av fadern. Hon avlade organistexamen som privatist vid Musikkonservatoriet i Stockholm 1857. 1865 blev hon vår första kvinnliga telegrafist, och öppnade därmed en yrkeskarriär som åtskilliga kvinnor kom att försörja sig på. Dessutom blev hon efter en lagändring vår första kvinnliga domkyrkoorganist 1867. Hon anställdes i Göteborg, och kom att stanna där till sin död. Hennes musikaliska insatser i denna stad är överväldigande. Hon verkade nämligen inte bara som organist, utan även som dirigent och ledde från 1897 inte mindre än 800 så kallade folkkonserter. Genom systern Fredrikas giftermål med Wilhelm Stenhammar kom hon in i musiklivets innersta kretsar.

         Vid sidan av denna imponerande gärning var hon också sin tids ledande kvinnliga tonsättare i Sverige. Med kammarmusik, symfonier, piano- och orgelverk och en opera på sin verkförteckning är hennes produktion imponerande stor. Hon komponerade gärna i en sympatiskt lättflytande och charmerande musik, naturlig och inspirerad. Men hon mötte också mycket misstro – inte bara från män, vilket följande historia avslöjar.

         Den 41-åriga Elfrida sammanträffade med den 62-åriga sångerskan Jenny Lind i London. När Elfrida berättade att hon komponerat en symfoni blev Jenny Lind bestört, undrade om en kvinnas hjärna verkligen räckte till detta och, om den verkligen gjorde det, borde det då inte sättas gränser för vad en kvinna fick lov att göra! Elfrida rusade upp och höll ett flammande tal om kvinnors rätt att få syssla med det ”vartill de hade håg, lust och kärlek” och slutade med att på flygeln spela direkt ur partituret till symfonin för den förbluffade sångerskan.

                      Konsertuvertyren i D-dur fullbordades i Göteborg i mars 1873, men uruppfördes inte förrän i mars fem år senare då hon själv med inhyrd orkester framförde verket i en fullsatt domkyrka i Göteborg. Tio år därefter dirigerade hon uvertyren också i Berlin.

 

Albert Schnelzer (f. 1972)

Violinkonsert nr 2, Nocturnal songs  (andrauppförande)

  • Levitate
  • Bal des Ardents
  • Procession
  • Run

Albert Schnelzer föddes i Södra Visnum i Värmland 1972. Han studerade komposition vid Musikhögskolan i Malmö och vid Royal College of Music i London under åren 1994-2000. Bland hans lärare kan nämnas Sven-David Sandström, Julian Anderson och Rolf Martinsson. Under 2000-talet har han blivit en av de mest uppmärksammade svenska kompositörerna, och 2004 kom det internationella genombrottet när hans ”Predatory Dances” uruppfördes på Festival Présence i Paris. Albert har under de senaste åren haft stora framgångar med både sin kammar- och orkestermusik. Orkesterverket ”A Freak in Burbank” har rönt särskilt stora framgångar. Det är ett av de mest spelade svenska verken internationellt och gjorde bl.a. stor succé när det framfördes i Royal Albert Hall under BBC Proms 2010. Schnelzers musik har beskrivits som kraftfull och fylld av framåtdrivande energi, men samtidigt äventyrlig och tillgänglig, till och med lyrisk och känslig. Kontrasterna är viktiga.

            ”Att skapa ur intet är inte lätt. Ändå så är det en oundviklig del av kompositionsprocessen. Varifrån kommer det första fröet eller embryot som plötsligt börjar leva och fortplanta sig i nya idéer och klanger? Från en bok? En naturupplevelse? Ett konstverk? Nu är det dags att höra ett alldeles nytt verk av honom för första gången, hans andra, halvtimmeslånga, violinkonsert i fyra satser med undertiteln Nocturnal Songs. Tonsättaren berättar själv om sitt verk:

                      ”Tillståndet mellan vaket och sömn, mellan två olika världar, när man känner sig tyngdlös, svävar. Detta blev den initiala idén för min andra violinkonsert. Den första satsen ”Levitate” är också ett försök att fånga känslan av att sväva fritt. De andra tre satserna har liknande utgångspunkt, det drömlika och svårgripbara. Andra satsen ”Bal des Ardents” (”Ball of the burning men”) är inspirerad av en tavla som skildrar en maskeradbal som hölls i Paris 1393. En fackla startade en brand och flera av dansarna fattade eld men musikerna fortsatte att spela ändå. I tredje satsen utgick jag från en dröm jag haft där ett antal besynnerliga fantasidjur gick i en långsam procession. Varför dessa djur gick tillsammans eller vart dom var på väg fick jag aldrig någon förklaring till. I den sista satsen försöker jag fånga känslan av att försöka springa eller fly i en dröm. Men hur man än försöker så rör man sig inte ur fläcken och man står mest och springer på stället. Men man fortsätter att springa ändå. 
                      Violinkonserten är skriven speciellt för violinisten Ilya Gringolts och är en sambeställning mellan Uppsala Kammarorkester, Svenska Kammarorkestern och Jönköpings Sinfonietta.”

 

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)

Symfoni nr 40 g-moll (K550)

  • Molto allegro
  • Andante

  •  

    Menuetto: Allegretto
  • Finale: Allegro assai

I sina brev uppehöll sig Mozart under sommaren 1788 mycket vid de svarta tankar som förföljde honom från tid till annan, och dessutom led han av ovanligt besvärande penningbrist som tvingade honom att skriva diverse tiggarbrev till mer förmögna vänner. Han arbetade hårt för att skjuta dessa tankar ifrån sig, men den oro som tagit honom i besittning speglas för en gångs skull i musiken, särskilt i den tragiska g-mollsymfonin som vi kallar nr 40. Trots att han redan skrivit 39 symfonier (om vi nu ska följa den traditionella numreringen, trots att det inte finns någon nr 37 ...) så var det bara en som dittills skrivits i moll; nr 25, den så kallade lilla g-mollsymfonin. Redan detta är ett allvarligt tecken på hans oro, och att den sitter mycket djupt. Mozart är ju annars känd för att inte låta sin musik påverkas av yttre omständigheter. Han hade alltid kunnat skriva uppsluppna verk även under de mest bekymmersamma tider.

         Redan i g-mollsymfonins inledning känner vi oron. Åtminstone kände hans samtid av den så intensivt att de uppfattade symfonin som rent skrämmande. Senare lyssnare har kanske tvärtom ofta tyckt att den är såväl graciös som underhållande. Det nervösa kommer till uttryck i teman som kastas mellan instrumentsektionerna och som rymmer smärtsamma dissonanser. Men kanske kan vi nutidsmänniskor inte längre uppfatta dem eftersom vi lever i en så mycket mer dissonant tid än Mozart.

         I Andantet avtar hetsjakten, men oron kvarstår och finns där även i Menuetten, vars mellandel annars är symfonins enda ljusa vilopaus. I finalen återkommer nämligen det hetsiga. Men trots alla känslostormar förlorar Mozart aldrig balansen, därtill var han alltför rotad i klassicismens klarhet och renhet. Hans personliga bikt har mycket allmänmänskligt i sig – det är därför symfonin i g-moll fortfarande är en av hans mest spelade och mest älskade.

Stig Jacobsson

Medverkande

Dirigent

Violinsolist

Ensemble

Jönköpings Sinfonietta

Jönköpings Sinfonietta

Orkestern bildades 1988 och rör sig i ett stort område, både konstnärligt och geografiskt. Kulturhuset Spira i Jönköping är den fasta spelplatsen men orkestern spelar också i konsertlokaler, kyrkor och skolor i Jönköpings län, i andra delar av Sverige och i Europa.

Relaterade artiklar

Musik
Artikel

Han lockar skratt ur John Bauers mörker

Jonas Valfridsson, 38, har komponerat ett sexsatsigt verk för kör och orkester till John Bauers minne. Nu uruppförs John...

Jönköpings Sinfonietta
Musik
Artikel

Jönköpings Sinfonietta framför ny svensk orkestermusik

Fredag 27 april framför Jönköpings Sinfonietta och chefsdirigenten Christian von Gehren tio nya orkesterverk i samband m...

Musikal
Artikel

Så gör musikalerna dubbel succé i Spira

Kulturhuset Spiras strategiska musikalsatsning har visat sig vara ett lyckokast. Statistiken skulle göra många branscher...

Musik
Artikel

Stjärndirigenten som jobbpendlar mellan Jönköping och Tyskland

Söndag 8 oktober gör den tyske stjärndirigenten Christian von Gehren sin första konsert som chefdirigent för Jönköpings...

Musik
Artikel

Lisbeth har receptet för en helnorsk torsdag

Som 21-åring lämnade hon Norge för oboestudier i Värmland. Nu har Lisbeth Bjelke hunnit ge Jönköping 18 år som musiker –...

Adrian Roach häller te
Musik
Artikel

En äkta cream tea!

Vad kan ge en mer engelsk smak än att prata te med en äkta engelsman? Adrian Roach berättar om den perfekta koppen te oc...